Você já se perguntou o que realmente define um estilo de design de interiores? Confira alguns dos estilos de interiores mais influentes encontrados em casas americanas nos últimos dois séculos.
Estilos de casa tradicionais
O design de interiores tradicional, como um visual definido, concentra-se nesses elementos de estilo:
- Português – Paletas de cores outonais ousadas, pequenas estampas florais, acabamentos em madeira escura
- Neoclássico – Mobiliário de estilo federal inspirado nos artesãos ingleses do século XVIII George Hepplewhite e Thomas Sheraton
- French Country – Acentos de ferro forjado, listras e estampas de toile, estilos de pernas cabriole em mesas e cadeiras
Simetria, equilíbrio e estilo clássico criam ambientes com uma aparência formal e ordenada. Cores suaves, tons médios, estampas florais, xadrez ou listradas e móveis de madeira escura também feitos pela Chippendale são marcas comuns desse estilo.
Casas coloniais
O design de interiores tradicional é o visual preferido em muitas casas coloniais nos EUA Molduras, trilhos de cadeiras, lambris e caixilhos em torno de portas e janelas pintadas em branco brilhante contrastando com cores ricas e históricas da parede comuns a cada estilo arquitetônico:
- Coloniais Clássicos ou do Primeiro Período
- georgiano
- Federal
- renascimento grego
Esses estilos de casa são mais prevalentes nos estados do leste e do sul, onde os interiores em estilo de plantação são conhecidos por grandes escadarias e salões sofisticados. As cozinhas coloniais eram o coração da casa e ainda são com designs atualizados e modernos de inspiração colonial.
Tipos do Velho Mundo
O design de interiores do Velho Mundo tem uma influência européia mais ampla do que o design de interiores tradicional. O visual é inspirado em um punhado de estilos clássicos de decoração europeus, emprestando elementos de:
- Espanhol – Uso intenso de ferro forjado em corrimãos de escadas, grades de parede e portões com influências marroquinas polvilhadas em
- Toscana – Paredes de gesso ou estuque em tons quentes de terra
- Mediterrâneo – vigas expostas no teto, grandes lustres de ferro
- Medieval – Móveis pesados de madeira esculpida em estilo gótico, tapeçarias de parede
- Francês – Pisos de pedra rústica, molduras de espelhos barrocos ornamentados
Certifique-se de incluir acentos de barro, como urnas, vasos e plantadores de pedra de grandes dimensões e antiguidades espanholas, italianas ou francesas para garantir uma sensação atemporal em um cenário do Velho Mundo.
Casas vitorianas
Começando no final da década de 1830 e se tornando sinônimo da Revolução Industrial, o design de interiores vitoriano reinou supremo por cerca de 80 anos, até o início de 1900. A produção em massa de móveis e acessórios decorativos criou uma estética exagerada na maioria das casas vitorianas que apresentavam:
- Uso pesado de papéis de parede
- Mobília distintiva estilo Queen Anne
- Acentos de vitrais
- Cortinas de pelúcia
- Abajures extravagantes
- Telhas de teto ornamentadas
- Pequenos colecionáveis e tesouros mundanos
As formas assimétricas da arquitetura vitoriana podem ser encontradas em cidades de todos os Estados Unidos, enquanto os distintos esquemas de cores vitorianas e os acabamentos de gengibre deram às casas um caráter e charme inconfundíveis.
Estilo Art Déco
No final da era vitoriana, um estilo conhecido como Art Nouveau tornou-se popular por um breve período. Influenciados por formas fluidas e naturais e imagens femininas, os principais exemplos desse estilo artístico podem ser vistos nos designs originais das luminárias Tiffany.
O design de interiores Art Deco surgiu em meados da década de 1920, como um dos primeiros estilos da era moderna. Caracterizado por curvas aerodinâmicas e formas geométricas angulares, foi um afastamento abrupto do antigo visual dos interiores Art Nouveau. Art Déco abraçou:
- Elementos de design eclético
- Arquitetura moderna de arranha-céus
- Formas aerodinâmicas
Regência de Hollywood
Elementos Art Deco foram infundidos na próxima tendência de estilo a surgir, Hollywood Regency. Inspirado nos glamorosos sets de filmagem durante a era de ouro de Hollywood, o visual incluía tecidos luxuosos, paredes e móveis lacados em preto e branco e detalhes folheados a ouro.
Conexão Hollywood
O ex-ator William Haines e outros, como Dorothy Draper e Billy Baldwin, foram fundamentais para iniciar e desenvolver essa tendência de design. Haines, um decorador autodidata, passou a projetar peças icônicas de móveis modernos, como o sofá Bel Air. A ideia por trás de seu perfil baixo é garantir que os móveis não ofusquem a pessoa que está de pé ou sentada nele. O sofá Bel Air tornou-se um clássico instantâneo.
Dorothy Draper foi a primeira designer de interiores da América e sua empresa, fundada em 1923, continua forte até hoje. Ela estabeleceu seu visual de assinatura com listras largas na parede combinadas com rosas de repolho feitas de chita, seu uso de cores vibrantes e chamativas, padrões florais grandes e ornamentos de parede de gesso. Draper o chamou de “Barroco Moderno”, e seu fabuloso trabalho de design ainda enfeita os interiores de muitas propriedades comerciais afluentes; um testemunho de seu legado duradouro.
Elementos de design
Aposte no glamour neste estilo de decoração:
- Pense em penteadeiras espelhadas, lustres de cristal, mantas de pele e acabamentos metálicos brilhantes.
- Combine tapetes estampados em preto e branco com estofamento em tons de joias em tecidos brilhantes como veludo e cetim.
- Misture móveis inspirados em Art Deco com papel de parede Chinoiserie e cadeiras com sotaque francês Regency.
O Hollywood Regency não se destina a ser um estilo econômico, mas você pode misturar algumas peças de acento glamoroso em um quarto contemporâneo de luxo para um brilho e brilho extra.
Moderno e minimalista
Mudanças radicais na arte, arquitetura e design estavam bem encaminhadas no início do século 20, inflamadas pelos ideais do modernismo; desconectando-se do passado para explorar o novo. Uma nova escola de pensamento para designers surgiu da escola Bauhaus na Alemanha, que revolucionou completamente a indústria moveleira com uma ideia profunda:
- A forma deve seguir a função.
O design minimalista, um componente central do design moderno, vem de um movimento semelhante que começou por volta de 1917, na Holanda, com o Dutch De Stijl Art Movement. Também influenciados por arquitetos como Ludwig Mies van der Rohe e pela estética simples e limpa do design japonês, os interiores minimalistas são desprovidos de desordem, móveis ornamentados e cores ou padrões chamativos e chamativos. Menos é mais na casa minimalista, que abraça o espaço aberto, cores neutras e unidade de formas e texturas.
Design moderno
O design de interiores moderno é caracterizado por:
- Minimalismo sem bagunça
- Linhas limpas de designs de móveis biomórficos e discretos de meados do século
- Elementos de iluminação esculturais da mesma época
Tipo Contemporâneo de Design de Casa
O termo de design mais frequentemente confundido com design moderno é design contemporâneo. Contemporâneo não é um olhar definitivo que evoluiu de um movimento arquitetônico, de design ou artístico; é a aparência atual agora e continua a mudar ao longo do tempo.
- O estilo contemporâneo também envolve o uso de curvas, enquanto o estilo moderno é muito angular e geométrico.
- Um interior contemporâneo tem uma sensação muito relaxada, vivida.
- Paletas de cores neutras com alguns tons de terra quentes ou frios misturados funcionam bem para ambientes confortáveis com looks mistos em móveis. Tomando emprestado elementos de outros estilos e épocas, pode facilmente fazer a transição para um espaço eclético.
No entanto, quando você pensa que resolveu, surge um termo como moderno contemporâneo, que na verdade mistura os dois estilos em um.
Design pós-moderno
Como muitos novos estilos que descartam tendências anteriores, o movimento de design pós-moderno foi uma reação contra as influências minimalistas do design moderno. De cerca de 1970 a 1990, o estilo popular foi virado do avesso com o desconstrutivismo e o visual grunge da moda punk. Em seguida, veio a nova onda de design de móveis italianos radicais e a explosão de cores da Memphis Group Collection.
As peças de mobiliário do Memphis Group são altamente colecionáveis e muito caras. No entanto, você pode injetar uma vibração pós-moderna em sua casa com qualquer tipo de decoração pop art, kitsch ou humorística que tenha um toque retrô que remonta aos anos 1970 ou 80. Pense em adicionar:
- Tapetes felpudos ou de pelo
- Cubos Rubiks e outros colecionáveis divertidos da época
- Peças de mobiliário famosas, como cadeiras Lucite com estilo tradicional francês
Casas de Transição
O design de interiores de transição é uma mistura de elementos de design tradicionais e contemporâneos. É uma maneira fácil para aqueles com interiores tradicionais atualizarem a aparência de sua casa com móveis mais modernos ou contemporâneos.
A aparência geral é muito limpa e direta, com interesse adicional adicionado por meio de texturas e padrões variados. O estilo de transição é frequentemente visto em plantas de conceito aberto, onde uma área pode ter móveis de madeira tradicionais como uma mesa de jantar e outra área tem peças de assentos contemporâneas.
Tipos rústicos
O design de interiores rústico é outro termo amplo que inclui muitos sub-estilos, todos com foco em enfatizar ambientes naturais ou elementos primitivos:
- Chalé ou cabana de madeira – Casas e móveis feitos principalmente de várias espécies de toras de pinheiro e com grandes lareiras de pedra, decoração de chifre de veado e alce e um forte foco na arte tribal nativa, motivos da vida selvagem da montanha e da floresta
- Western – Forte ênfase no histórico, estilo de vida do Velho Oeste, fazendas de gado, cowboys, cultura do cavalo e cultura nativa americana; uso pesado de madeira recuperada, artefatos antigos, ferro forjado, couro, couro cru e couro bovino
- Sudoeste – Forte ênfase em casas de estilo Adobe, cultura indígena Pueblo, cerâmica de barro, cultura mexicana, lareiras kiva e flora e fauna do deserto
- Country – Inspirado em casas de campo e um estilo de vida rural, pense em acabamentos desgastados e desgastados, tinta de giz, jardins, pomares e vinhedos, colchas artesanais e antiguidades domésticas (estruturas de cama de ferro, potes de pedreiro), painéis de miçangas, estampas florais, listras, xadrez e guingão
- Farmhouse – Forte ênfase em celeiro vintage ou iluminação industrial, especialmente em cozinhas, eletrodomésticos vintage, pias de avental, mesas de jantar de madeira rústica com cadeiras incompatíveis, piso de madeira recuperada e uma mistura de estilos de móveis casuais e confortáveis
Qualquer um desses estilos pode ser atualizado com elementos modernos ou contemporâneos em um estilo separado conhecido como estilo rústico contemporâneo.
Chique Industrial
Quando se trata de paisagens urbanas, o design Industrial Chic celebra a engenhosidade de objetos utilitários feitos pelo homem, elementos arquitetônicos, abundância de metal e superfícies brutas ou inacabadas. Inspirado em designs de lofts urbanos, que são grandes apartamentos urbanos criados dentro de antigas fábricas e armazéns, esse visual é sobre reutilizar e reaproveitar materiais recuperados em uma decoração ousada.
O chique industrial é um grande sucesso entre os entusiastas da vida verde, devido ao seu tema de reciclagem, e os homens preferem o visual porque tem um toque masculino. Os elementos incluem:
- A iluminação estilizada inclui luzes de trilho de metal, luzes de gaiola, luzes de cúpula de metal e luminárias utilitárias ou expostas com lâmpadas estilo Edison.
- Vigas de teto expostas, tubos e dutos são incorporados como elementos de design.
- Paredes inacabadas, tijolos expostos, concreto e outras matérias-primas de construção são comuns.
- Os móveis industriais geralmente são compostos de madeira e metal e as cozinhas podem apresentar grandes aparelhos comerciais de aço inoxidável.
- Alguns quartos apresentam grandes extensões de janelas de metal e vidro ou filtros de luz natural das clarabóias acima.
Boêmio ou Boho Chic
O design de interiores boêmio celebra o decorador de espírito livre com uma mistura colorida de decoração tribal. Foi popularizado pela primeira vez durante a década de 1970 com a cultura hippie, mas ressurgiu como um prazer para os Millennials e Hipsters.
Os quartos boêmios estão repletos de acessórios étnicos vibrantes na forma de:
- Tapetes feitos à mão, almofadas de chão, almofadas de acento e tapeçarias de parede
- Iluminação de destaque colorida com lanternas marroquinas ou chinesas
- Abundância de plantas exóticas verdes e frondosas realçam uma atmosfera acolhedora
Móveis étnicos e colecionáveis vintage completam o visual com uma sensação eclética e desgastada pelo tempo.
Faça você mesmo
Isso apenas arranha a superfície dos muitos tipos variados de estilos de design de interiores que tornam as casas americanas tão únicas. Embora esses estilos tenham elementos específicos que compõem seu design em geral, o gosto pessoal e a paixão podem ser usados para injetar originalidade em qualquer estilo de decoração.